Сколько зарабатывает дизайнер одежды?

Дизайнер одежды

Как утверждает известная пословица, первое впечатление о человеке составляется по его одежде. Поэтому специалисты, умеющие создавать красивые и в то же время удобные наряды, пользуются вполне заслуженным уважением и славой как в обществе ценителей моды, так и среди простых людей. Логично предположить, что эта важная работа должна достойно оплачиваться, что вполне доказывают сведения о том, сколько зарабатывает дизайнер одежды. Но важно учесть, что признанного мастера от начинающего кутюрье отделяют годы и десятилетия тяжелого, а зачастую и неблагодарного труда.

Профессия дизайнера одежды

Дизайнер — это специалист, который придумывает, воплощает в материале и доводит до состояния готового к производству изделия самые разные виды одежды. В отличие от портного, он не следует за потребностями клиентов, а опережает их, то есть задаёт тренды современной моды и находит направления, которые в будущем могут стать популярными.

Дизайн одежды как утилитарное искусство выделился в отдельный сегмент с началом промышленной революции, когда широкое распространение станков позволило перейти от индивидуального пошива к массовому производству. Конечно, белошвейки и модистки создавали наряды для высшего сословия задолго до этого, однако их творчество не имело в своей основе теоретической базы и научно обоснованных рекомендаций.

Сегодня многие люди стремятся попасть в ряды законодателей моды, основываясь на поверхностных представлениях о профессии, красивых образах светской жизни и данных о том, сколько зарабатывает дизайнер одежды в месяц. Однако в действительности деятельность модельера мало похожа на непрерывный праздник: за каждым эффектным нарядом стоят недели и месяцы напряжённой работы, а выживание в жестоких условиях рынка требует от мастера проявления недюжинных способностей бизнесмена и стратега.

Виды дизайнеров одежды

В профессии модельера достаточно много специализаций. Есть дизайнеры мужской, женской и детской одежды, меховых изделий, спортивных костюмов и униформы, обуви и театрального реквизита. Однако если сравнить, что делают дизайнеры одежды и сколько зарабатывают, то станет понятно отсутствие между ними принципиальных различий. В то же время каждый из них может вести деятельность как:

  • Дизайнер в штате. Устроиться в крупную компанию удобнее тем, кто не хочет искать клиентов самостоятельно или не имеет денег для создания своего бренда. Известные модные дома предлагают высокую зарплату и перспективы карьерного роста;
  • Дизайнер-фрилансер. Мастер с большим опытом может сотрудничать одновременно с несколькими производителями, ограничиваясь лишь разработкой концепций или же предоставляя услуги полного сопровождения вплоть до примерки готовых вещей;
  • Владелец своего бренда. По сути, дизайнер становится основателем модного дома: он самостоятельно находит поставщиков и клиентов, нанимает команду закройщиков и портных, подбирает фабрики для пошива своих коллекций, создаёт каналы сбыта.

Дизайнеры конструируют вещи для разных потребительских рынков. Они отличаются по стоимости, доступности, уникальности и даже качеству изготовления:

  • Высокая мода. Дизайнеры Haute couture практически вручную создают эксклюзивные коллекции из дорогих материалов, открывая новые направления в мировой моде. Все вещи являются уникальными, а клиентами становятся обеспеченные люди и звёзды;
  • Готовая одежда. Мастера Pret-a-porter разрабатывают коллекции, предназначенные для производства ограниченными сериями, что гарантирует их высокую цену. Вещи шьются по стандартным размерам и продаются через фирменные бутики;
  • Масс-маркет. В этом сегменте дизайнеры работают для массового рынка, вследствие чего при пошиве используются самые доступные ткани и фурнитура. Чтобы снизить цену, мастера исключают сложные ручные операции и заменяют их машинными.

Достоинства и недостатки профессии

Известность и слава признанных кутюрье волнуют умы амбициозных молодых людей, чувствующих в себе талант модельера и стремящихся добиться признания на крупнейших подиумах. Впрочем, их привлекает не только возможность попасть на обложки глянцевых журналов и главные страницы модных сайтов, но и другие достоинства профессии:

  • Работа тесно связана с творческим самовыражением. В своих коллекциях дизайнеры в полной мере раскрывают нестандартное мышление и оригинальные идеи;
  • Талантливых мастеров на рынке немного, а потому их услуги высоко оплачиваются — по крайней мере, в сравнении с тем, сколько зарабатывает парикмахер в месяц;
  • Профессия дизайнера одежды становится все более востребованной, так как в России каждый год открывается множество швейных производств и модных ателье;
  • Дизайнер вращается в мире высокой моды, где у него появляется шанс познакомиться с известными личностями, звёздами и выдающимися бизнесменами;
  • Модельер легко может стать предпринимателем. Учитывая, сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России, такой возможностью пренебрегать нельзя.

Однако в профессии модельера не все так позитивно. Даже признанные специалисты не могут позволить себе ни минуты слабости, чтобы не уступить позиции более молодым и энергичным мастерам иголки и нитки. Кроме того:

  • Чтобы подняться хотя бы на первую ступеньку признания, дизайнеру придётся долго и упорно трудиться. Порой известность приходит к новичкам только через годы;
  • Создание одежды — это не только творчество, но и скучный труд по конструированию лекал, составлению технической документации, надзору за производством;
  • Богатства достигают лишь немногие. Дизайнер в штате фабрики получает не так уж и много — особенно если посмотреть, сколько зарабатывают блоггеры на Ютубе;
  • Обучаться такой профессии целесообразно только в больших городах. В провинции, где весь модный рынок состоит из двух-трёх ателье, интересной вакансии не найти;
  • Каждый думает, что разбирается в моде. Поэтому дизайнеру придётся столкнуться с потоком критики со стороны любителей, дилетантов и мнимых специалистов.

Работа дизайнера одежды

Несмотря на проникновение высоких технологий в процесс конструирования одежды, задачи дизайнера остаются такими же, как и много лет назад: он должен создавать вещи, сочетающие в себе красоту и оригинальность с удобством и практичностью. Обязанности специалиста могут немного изменяться в зависимости от места работы, но в общем случае их перечень будет выглядеть так:

  1. Изучение направлений развития современной моды, анализ актуальных тенденций и настроений не только в своей, но и в смежных отраслях;
  2. Оценка изменения потребительских предпочтений, выявление перспективных ниш и сегментов в производстве одежды, анализ структуры спроса;
  3. Поиск оригинальных идей и концепций для новых моделей и коллекций, воплощение их в эскизах и прототипах на бумаге и в электронном виде;
  4. Подбор силуэтной формы, цветовых сочетаний, основных и дополнительных тканей, фурнитуры и декора для конкретной партии изделий;
  5. Согласование эскизов и прототипов, цвета и материалов новой модели или коллекции изделий с индивидуальным заказчиком;
  6. Составление спецификации расхода тканей, материалов и фурнитуры для пошива одежды согласно требованиям клиента;
  7. Воплощение эскизов и прототипов в техническую документацию для производства. Изготовление выкроек и лекал, технологической карты пошива;
  8. Поиск поставщиков и закупка необходимого для пошива изделий количества тканей, ниток, фурнитуры и декора, проверка качества сырья;
  9. Наблюдение за производством изделия на швейной фабрике, контроль соответствия спецификациям и эскизам, корректировка работы закройщиков и портных;
  10. Создание тематических каталогов модных вещей, работа с фотографами и моделями, контроль подготовки макетов для публикации и печати;
  11. Подбор и инструктаж моделей, организация модных показов в рамках конкурсов и фестивалей, а также проведение презентаций для конкретных клиентов;
  12. Переговоры с покупателями, организация продвижения и продаж новых коллекций в модных бутиках, шоурумах или интернет-магазинах.

Какие качества нужны дизайнеру одежды?

Перечисляя важнейшие качества модельера, многие люди прежде всего упоминают талант. Но талант — это довольно условная характеристика: то, что кажется гениальным одному человеку, зачастую может приводить в ужас другого. В то же время есть и другие особенности личности специалиста, наличие которых существенно упрощает карьерный рост и достижение признания. Что нужно, чтобы стать дизайнером одежды:

  1. Художественный вкус. Специалист должен уметь находить гармонию в сочетаниях оттенков и предметов, чувствовать цвет и понимать красоту;
  2. Нестандартное мышление. Творец не может смотреть на вещи так же, как обычные люди. Ему нужно видеть оригинальные и смелые решения тривиальных задач;
  3. Доброжелательность. Дизайнеру важно избежать «звёздной болезни». Эгоцентризм, завышенное самомнение и склонность к истерикам не помогут простроить карьеру;
  4. Коммуникабельность. Умение общаться, выслушивать собеседника и находить общий язык необходимы для налаживания контактов с поставщиками и заказчиками;
  5. Пунктуальность. Мастер не может позволить себе неделями ждать вдохновения, опаздывать с подготовкой коллекций и срывать сроки выполнения заказов;
  6. Упорство. Мир высокой моды суров к новичкам. Если у дизайнера после первой же неудачи опускаются руки, то на известные подиумы он не попадет никогда;
  7. Аккуратность. Вряд ли кто-то будет всерьёз воспринимать мастера, который не следит за своей внешностью, носит безвкусную одежду и не умеет пользоваться расчёской;
  8. Работоспособность. Создание новых моделей — это не только полёт фантазии. Порой приходится сутками переделывать эскизы, чертить лекала и шить образцы;
  9. Стрессоустойчивость. Любой дизайнер сталкивается с ненадёжными поставщиками, скандальными клиентами, неадекватными критиками. Выдержать это очень тяжело;
  10. Увлечённость. Нельзя заниматься творчеством по принуждению, заставляя себя брать в руки иголку. Если у мастера не горят глаза, ему стоит подумать о смене профессии.

Какие знания нужны дизайнеру одежды?

Работа модельера намного сложнее и многограннее, чем может показаться, на первый взгляд. Путь от эскиза до готовой вещи состоит из множества этапов, преодолеть которые очень сложно без серьёзных теоретических познаний в соответствующих областях.

Что нужно знать, чтобы стать дизайнером одежды:

  1. Тренды современной моды. Модельер должен уметь разбираться в том, какие стили, цвета и направления будут актуальны в следующем сезоне;
  2. Историю развития моды. Нельзя считать себя мастером, не зная истории появления разных стилей и течений, имён и выдающихся достижений знаменитых кутюрье;
  3. Технологию создания одежды. Специалист должен знать все этапы конструирования — от прорисовки эскиза и подбора ткани до примерки и пошива изделия;
  4. Основы антропометрии. Дизайнер должен понимать, как устроено тело человека, как изменяются его пропорции и размеры в зависимости от возраста и конституции;
  5. Теорию рисунка. Любая одежда начинается с эскизов. Нужно знать, как передать на бумаге настроение коллекции, как отразить драпировки и текстуру ткани;
  6. Правила подбора цветов. Специалисту нужно разбираться в том, как выбрать гамму для нового изделия, как найти дополняющие оттенки и цветовые акценты;
  7. Свойства материалов. Это не только цвета и текстуры тканей, но и их физические характеристики — прочность, усадка, способ плетения, направление растяжения;
  8. Методики конструирования. Любой эскиз вначале нужно превратить в прототип, а затем сделать из него лекала и рассчитать прибавки для размерного ряда;
  9. Технологию производства. Чтобы создавать одежду, нужно знать, какое оборудование используется в процессе, как обрабатываются швы и петли, как раскраивается ткань;
  10. Программное обеспечение. Дизайнеры давно уже не работают вручную. Разработка прототипов и лекал, расширение размерных рядов — все это делается в программах;
  11. Иностранные языки. Учитывая, сколько зарабатывает дизайнер на зарубежных клиентах, можно сказать, что как минимум без базового английского ему не обойтись;
  12. Основы бизнеса. Творчество — это лишь часть работы. Придётся вести переговоры с поставщиками, руководить помощниками, заниматься рекламой и продажами.

Какие навыки нужны дизайнеру одежды?

Безусловно, любой человек может взять в руки иголку и начать шить вполне неплохие вещи. Однако это не превращает его в настоящего модельера: чтобы стать специалистом в своём деле, начинающий кутюрье должен приобрести много полезных навыков, причем не все из них имеют непосредственное отношение к процессу кройки и шитья. Что надо, чтобы стать дизайнером одежды:

  • Умение рисовать. На самом деле мастер необязательно должен быть художником. Но без базовых навыков отображения своих идей на бумаге творить невозможно;
  • Способность подбирать одежду. Каждый заказчик уникален. Дизайнер должен уметь выбрать оптимальные для него изделия с учётом моды и особенностей фигуры;
  • Навыки шитья. Стоит ли думать, как стать начинающим дизайнером одежды, если новичок не умеет держать в руках иглу и никогда не сидел за швейной машиной?
  • Умение воплощать идеи. Чтобы готовая вещь соответствовала начальному эскизу, нужно знать, как подобрать для неё правильные ткани, нитки, фурнитуру, отделку;
  • Навыки изготовления лекал. Специалисту нужно понимать, как раскроить прототип на отдельные детали и как превратить эскиз в конкретный набор выкроек;
  • Способности организатора. От умения вести дела и управлять работой помощников напрямую зависит, сколько в среднем зарабатывает дизайнер одежды;
  • Навыки работы в интернете. О новичке никто не узнаёт, если он не будет продвигать свои коллекции на ресурсах о моде и в особенности в социальных сетях.

Какие инструменты нужды дизайнеру одежды?

Устраиваясь на работу в какой-нибудь дом моды или на швейную фабрику, дизайнер в вопросе обеспечения необходимыми инструментами и оборудованием может положиться на работодателя. Но при обустройстве собственной мастерской или предоставлении услуг в качестве фрилансера ему придётся заниматься этим самостоятельно. Что нужно купить независимому модельеру:

Инструменты дизайнера одежды

Название
Цена, руб.
Кол-во, шт.
Сумма, руб.
Швейная машина 29500 1 29500
Краеобметочная машина 34500 1 34500
Пресс для фурнитуры 25600 1 25600
Манекен портновский 6500 4 26000
Гладильная система 35200 1 35200
Парогенератор 28500 1 28500
Раскройный стол 31200 1 31200
Раскройный нож 7800 1 7800
Кронштейн для лекал 7500 1 7500
Компьютер 35000 1 35000
Принтер широкоформатный 20600 1 20600
Дигитайзер для лекал 89000 1 89000
Программа для проектирования 45000 1 45000
Ножницы, иглы, ножи, линейки 8000 8000
Итого:
423400

Как стать дизайнером одежды?

История моды знает много случаев, когда успеха добивались подмастерья известных модельеров, внезапно проявившие необходимые для этой работы качества и таланты. Но в настоящее время у любителя шансы покорить модные вершины минимальны: на рынке ценятся профессионалы, получившие хорошее образование и в совершенстве освоившие технологию конструирования вещей. Как стать дизайнером одежды, с чего начать:

1. Можно заняться самообразованием. В интернете есть много мастер-классов, лекций, учебников и пособий для тех, кто немного разбирается в моде и собирается осваивать профессию не спеша. Как стать дизайнером одежды самостоятельно:

  • Освоить секреты мастерства — научиться рисовать эскизы и лекала, шить на машинке и вручную, подбирать ткани и цвета;
  • Накопить и реализовать как можно больше идей. Самые удачные из них можно воплотить в реальные модели и собрать в портфолио;
  • Принимать участие в конкурсах молодых талантов, которые часто проводятся в крупных российских городах;
  • Подать заявку на стажировку в какое-нибудь небольшое модное ателье или устроиться ассистентом опытного дизайнера;
  • Найти первого известного клиента. Можно даже пошить ему одежду бесплатно, но взамен он должен представить дизайнера публике;
  • Заняться рекламой. Здесь пригодится интервью с журналистами и блогерами, общение в социальных сетях, продвижение на профильных сайтах.

2. Для желающих быстро разобраться в основах подойдут специализированные курсы. На них не обучат всем тонкостям и секретам, но дадут обязательные базовые знания и расскажут, как стать дизайнером одежды с нуля. Куда обратиться:

  • Отделение дополнительного образования при РГУ им. Косыгина. Курсы на 8 месяцев стоят 123000 рублей;
  • Сибирская школа дизайна в Красноярске. Курсы продолжительностью 8 месяцев стоят 72000 рублей;
  • Лаборатория моды Вячеслава Зайцева. Дневные курсы на 12 месяцев стоят 300000 рублей, вечерние на 3 месяца — 100000 рублей.

3. В средних специальных заведениях готовят в основном модельеров, то есть постигать секреты дизайна и бизнеса придётся самостоятельно. Продолжительность обучения после 9-го класса составляет 4 года, после 11-го класса — 3 года. Куда поступать:

  • Технологический колледж № 34. Стоимость обучения — от 60000 рублей в год;
  • Технологический колледж № 24. Стоимость обучения — от 60000 рублей в год;
  • Колледж РГУ им. Косыгина. Стоимость обучения — от 110000 рублей в год.

4. Вузы выпускают настоящих профессионалов. В рамках программы студенты изучат историю моды, освоят теорию рисунка и технологию конструирования, разберутся в основах бизнеса и узнают, сколько зарабатывает дизайнер в России:

  • Британская школа дизайна. Краткий курс на 2 года — 330000 рублей в год, полный курс на 4 года — 380000 рублей в год;
  • РГУ им. Косыгина. Дневное отделение — от 50000 до 130000 рублей в год, вечернее отделение — от 25000 до 75000 рублей в год;
  • Санкт-Петербургский университет технологий и дизайна. Дневное отделение, курс на 4 года — 95000 рублей в год;
  • Омская школа дизайна. Полный курс бакалавра на 4 года 10 месяцев — 130000 рублей в год.

5. По-настоящему почувствовать дух мировой моды и стать признанным кутюрье можно только в европейских школах с богатой историей. Хотя в сравнении с тем, сколько зарабатывает начинающий дизайнер, обучение стоит безумно дорого:

  • Central Saint Martins College of Art and Design, Великобритания. Курс бакалавра — 17000 фунтов в год;
  • Parsons School of Design, США. Курс бакалавра — 45000 долларов в год, курс магистра — 46200 долларов в год;
  • Istituto Marangoni Milano, Италия. Курс бакалавра — 20800 евро в год, курс магистра — 30900 евро в год.

Как найти работу дизайнеру одежды?

Между талантом, мастерством и высокими доходами не всегда есть непосредственная связь. Поэтому начинающему модельеру, который пришёл к заключению: «Хочу стать дизайнером одежды», необходимо в первую очередь разобраться — где именно станут востребованными его навыки и как превратить умение создавать оригинальные наряды в денежные знаки. В услугах представителей такой профессии нуждаются:

  • Модные дома и дизайнерские бюро;
  • Дизайнеры-фрилансеры, которым нужны помощники;
  • Швейные фабрики и крупные частные ателье;
  • Рекламные агентства, использующие фотомоделей для съёмок;
  • Киностудии, телеканалы, художественные театры;
  • Ателье, создающие костюмы для звёзд шоу-бизнеса.

Безусловно, известные модные дома подбирают себе специалистов преимущественно через кадровые агентства и переманивают их у конкурентов, но и вчерашний выпускник без труда разберётся, где взять сведения о вакансиях и узнать, сколько зарабатывают дизайнеры одежды в Москве:

  1. В модных журналах. Наряду с рекламой модные студии и ателье иногда размещают здесь объявления о поиске модельера или ведущего дизайнера;
  2. На сайтах о работе. Здесь, как правило, публикуют предложения небольшие модные дома и швейные фабрики, но встречаются и объявления известных брендов;
  3. Через коллег. Новичку полезно поддерживать отношения с другими дизайнерами. Они могут рассказать ему о свободном месте или порекомендовать работодателю;
  4. В социальных сетях. Студии моды и дизайнерские бюро могут размещать данные о вакансиях и требования к соискателям на своих страничках в Instagram и Facebook;
  5. Обратиться напрямую к работодателю. Если дизайнер мечтает о работе в каком-либо конкретном модном доме или ателье, ему стоит отправить туда резюме и портфолио.

Карьера дизайнера одежды

Многие преисполненные энтузиазма новички с первого курса университета мечтают основать собственный модный дом и добиться славы не меньшей, чем у Жана-Поля Готье. Однако начинающему модельеру лучше не торопить события: изучать нюансы мастерства намного проще не на собственных ошибках, а под протекцией более квалифицированных специалистов в каком-то крупном бюро. Как стать известным дизайнером одежды:

  • Независимо от уровня образования, первые шаги в мире моды новичку лучше делать в роли ассистента. Занимая начальную должность, он сможет на практике разобраться во всех нюансах работы модельера и приобрести необходимый опыт;
  • По мере повышения квалификации можно претендовать на должность технического дизайнера. Такие сотрудники выполняют текущую рутинную работу — создают лекала по эскизам мастеров, составляют документацию, шьют прототипы;
  • Следующим этапом в карьере станет позиция старшего дизайнера. В его обязанности входят проработка предложенной руководством идеи, создание коллекции одежды на основе этой концепции, детализация проекта, подбор материалов;
  • Талантливый старший дизайнер может стать арт-директором какого-либо известного модного дома. Данный специалист уже не занимается деталями: в его компетенцию входят поиск новых направлений моды и формирование трендов;
  • Если на этой должности мастер добьётся успехов, его могут пригласить в какой-то дом моды вроде Versace или Prada. Сложно сказать, сколько в среднем зарабатывает дизайнер на такой должности, но чаще речь идёт о шестизначных суммах;
  • Некоторые специалисты считают успехом основание собственного бренда. Денег для этого понадобится очень много, однако разработка и продажа модных коллекций под своим именем поставят дизайнера в один ряд с признанными кутюрье.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды?

Пытаясь оценить доходы модельера, многие граждане ориентируются на то, сколько зарабатывает графический дизайнер. Но сравнивать таких специалистов не совсем правильно, поскольку они решают принципиально разные задачи и преследуют разные цели. Рассчитывать на какую-то фиксированную сумму дизайнеру одежды не приходится, так как размер оплаты его труда зависит от нескольких факторов. Это:

  • Опыт работы. Даже самые талантливые выпускники вузов начинают с минимальной зарплаты. Дизайнеру с пятилетним опытом платят в три­–четыре раза больше;
  • Уровень портфолио. Качество представленных работ наглядно демонстрирует умение мастера создавать идеи, превращать их в выкройки, подбирать ткани и фурнитуру;
  • Репутация компании. Небольшое ателье даже приблизительно не сможет предложить столько же, сколько зарабатывает дизайнер в месяц в известном доме моды;
  • География. В крупных городах, где есть много швейных фабрик и представительств известных брендов, работу модельера оценивают намного выше, чем в провинции.

Как правило, дизайнер в штате компании работает по стандартному графику с одним или двумя выходными, хотя в периоды подготовки к презентациям коллекций и на этапе запуска их в производство обстоятельства могут потребовать присутствия в офисе почти круглосуточно. Сколько зарабатывают дизайнеры в России в месяц:

Зарплата дизайнера одежды, тыс. рублей

Опыт работы
1–2 года
2–4 года
4–6 лет
6–8 лет
Москва 20–25 40–60 50–80 100–150
Санкт-Петербург 20–25 30–35 40–50 80–120
Волгоград 15–20 25–30 30–45 40–60
Екатеринбург 20–25 35–45 40–60 65–90
Владимир 18–25 25–30 35–40 70–90
Новосибирск 18–25 25–30 35–50 60–80

Дизайнер-фрилансер самостоятельно выбирает себе клиентов и устанавливает сроки сдачи заказов. Но его рабочий день может быть и более напряжённым, так как прибыль специалиста зависит от его результативности. Сколько зарабатывают дизайнеры в Москве в месяц: по разным данным, создание одной коллекции от эскиза до последней примерки оценивается в 200–300 тысяч рублей.

Видео по теме

Стоит ли создавать свой бренд?

Сегодня ситуацию на российском рынке модной одежды нельзя назвать безоблачной. Из-за кризиса некоторые иностранные бренды закрыли свои представительства, а другие вынуждены были значительно поднять цены. Если посмотреть, сколько зарабатывает средний класс в России, то станет очевидно, почему граждане стали намного лояльнее относиться к изделиям отечественных дизайнеров — тем более что по качеству эта одежда практически не уступает европейской.

Теоретически начать бизнес в модной индустрии можно с одной швейной машиной, оверлоком и парой манекенов. Однако при таком подходе дизайнер станет известным в лучшем случае в масштабах своего города, что явно не соответствует целям большинства новичков. Поэтому придётся приготовиться к серьезным затратам:

  • Чтобы стать полностью независимым, дизайнеру придется арендовать помещение под цех, закупить оборудование, запастись тканями и нанять нескольких помощников. По скромным оценкам, запуск такого производства обойдется в 2–2,5 млн. рублей;
  • Если денег не хватает, нужно поискать небольшой цех или ателье, которые согласятся пошить первую партию в 50–100 изделий. Ради снижения себестоимости придётся закупать более дешёвые ткани и упрощать технологические схемы;
  • Поскольку модные бутики вряд ли согласятся покупать коллекции неизвестного пока бренда, мастеру не обойтись без магазина или шоурума. В торговую точку площадью 40–50 м² необходимо вложить как минимум 800–900 тысяч рублей;
  • Для проведения переговоров с потенциальными клиентами дизайнер должен сделать портфолио с настоящими моделями. Учитывая, сколько зарабатывает фотограф в месяц, можно оценить изготовление каталога в 180–250 тысяч рублей;
  • Наконец, примерно 1,2–1,5 млн рублей придётся потратить на организацию модного показа. Безусловно, проще ограничиться рекламой в соцсетях, но в Instagram нельзя лично встретиться с известными блогерами и дать интервью журналистам.
  • Признанные кутюрье обычно не торопятся рассказывать, сколько зарабатывает дизайнер в Москве на собственном бренде. Но при пошиве хотя бы 100–150 изделий в месяц доходы скромного модного ателье можно оценить в 200–400 тысяч рублей.

Заключение

Если все познания человека сводятся к тому, сколько можно заработать на своей Газели в месяц, он вряд ли поймёт, почему дизайнерам одежды платят так много. Но в мире моды с его огромной конкуренцией и жестокими законами пробиться на вершину и стать востребованным специалистом намного сложнее, чем в любом другом виде бизнеса, а потому высокие доходы мастера однозначно свидетельствуют о его незаурядном таланте и превосходных организаторских способностях. Новичку занять своё место в этой отрасли помогут следующие простые советы:

  1. Важно быть в курсе модных событий. Полезно читать глянцевые журналы и блоги, просматривать профильные сайты и соцсети. Здесь есть множество новых идей;
  2. Изучить работы известных кутюрье и позаимствовать удачные детали — хорошо, но мало. Чтобы стать законодателем моды, важно найти свой узнаваемый стиль;
  3. Лучшее доказательство таланта дизайнера — это его портфолио. Чтобы оно произвело впечатление на клиентов, нельзя жалеть денег на хорошего фотографа и стилиста;
  4. Сегодня о модельере, который не представлен в социальных сетях, не узнаёт никто. Для молодёжи они фактически заменили все остальные источники информации;
  5. Мода — это бизнес. Дизайнер должен знать, где выгоднее брать ткани, как убедить клиентов и даже сколько зарабатывает парикмахер на подготовке моделей.
Начинаем свой бизнес
0 Комментарий
Inline Feedbacks
View all comments
0
А что вы об этом думаете? Поделитесь своим мнением.x